MUSÉE NATIONAL THYSSEN-BORNEMISZA

Ce palais de style néoclassique accueille la magnifique collection privée des barons Thyssen-Bornemisza avec des toiles du XII^e au XX^e siècle. Il sert de complément au Prado pour la peinture classique et au Reina Sofía pour la peinture moderne.

Si vous voulez suivre un ordre chronologique, commencez la visite par le deuxième étage. Cette partie est consacrée aux primitifs italiens et flamands. La salle 1 abrite une magnifique œuvre du XIV^e siècle : Le Christ et la samaritaine (1311), de Duccio. Dans la salle 3, nous trouvons deux joyaux de la collection : L’Annonciation (vers 1435-1441) de Jan van Eyck et La Vierge à l’arbre sec (vers 1450), de Petrus Christus.

Au premier étage, vous pourrez admirer des peintures de la Renaissance allemande, voir le Portrait d’Henri VIII (vers 1534-1536) de Holbein, de la peinture hollandaise du XVII^e siècle, voir La Toilette de Vénus (vers 1629) et Vénus et Cupidon de Rubens. Les salles 16, 17 et 18 sont consacrées à l’art italien du XVIII^e siècle, où sont exposées deux belles vues du grand canal à Venise : une de Canaletto (1723) et une autre de Francesco Guardi. Le musée conserve des œuvres romantiques comme Matin de Pâques de Caspar David Friedrich.

L’impressionnisme est présent avec des toiles de Manet, Monet et Renoir. Celles de Van Gogh (avec Les Vessenots à Auvers, 1888), Cézanne (Portrait d’un paysan, vers 1900), Gauguin (Mata Mua, vers 1892) et Toulouse-Lautrec (Gaston Bonnefoy, 1891) complètent le tout. Les expressionnistes allemands sont présents avec le groupe Die Brücke.

Au rez-de-chaussée, 8 salles (de 41 à 48) sont consacrées à l’art contemporain. Les différentes écoles avant-gardistes du XX^e siècle sont mises à l’honneur : le cubisme avec L’Homme à la clarinette ou Arlequin (1923) de Picasso, quelques peintures de Braque et de Juan Gris, le surréalisme avec Dalí, Miró, Magritte, la période abstraite de Kandinsky et des peintres comme Chagall, Max Ernst, Klee. Les dernières salles sont consacrées à la peinture américaine d’après-guerre : Vert sur violet de Mark Rothko, trésor de l’expressionnisme abstrait, et Marron et argent I de Pollock. La peinture figurative est représentée par Hopper, Lucian Freud ou encore Bacon. Ce parcours se termine par le pop art : Express de Rauchenberg, Femme au bain de Lichtenstein, Nu nº 1 de Wesselmann.

Enfin, la boutique vaut également le détour, notamment grâce à la possibilité de faire des impressions à la carte des toiles du musée.